Lompat ke isi

Sekolah München

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
(Dialihkan dari Sekolah Munich)
Wilhelm Leibl, In der Kueche II, 1898, oil on canvas, 84 cm × 645 cm (33 in × 254 in), Cologne, Wallraf-Richartz Museum

Sekolah Munich (bahasa Yunani: Σχολή του Μονάχου) adalah nama yang diberikan kepada sekelompok pelukis yang bekerja di Munich atau dilatih di Royal Academy of Fine Arts of Munich (bahasa Jerman: Münchner Akademie der Bildenden Künste) antara tahun 1850 dan 1918. Pada paruh kedua abad ke-19 Akademie menjadi salah satu lembaga terpenting di Eropa untuk melatih seniman dan menarik siswa dari seluruh Eropa dan Amerika Serikat.[1]

Sejarah dan artis perwakilan

[sunting | sunting sumber]
Karl von Piloty, profesor di Akademi Munich

Munich adalah pusat penting seni lukis dan visual pada periode antara 1850 dan 1914. Gerakan abad pertengahan menjauh dari Romantisisme dan penekanan pada fresco lukisan dari sekolah Munich sebelumnya dipimpin oleh Karl von Piloty, yang merupakan profesor di Akademi Munich dari tahun 1856 dan menjadi direkturnya pada tahun 1874.[2] Pendekatan Piloty terhadap lukisan sejarah dipengaruhi oleh akademisi Prancis Paul Delaroche, dan oleh warna pelukis Rubens dan Venetians.[2] Selain Piloty, guru berpengaruh lainnya di Akademi adalah Wilhelm von Diez (1839–1907), Wilhelm von Kaulbach, Arthur von Ramberg[3] dan Nikolaos Gyzis.

Seniman dari Sekolah Munich termasuk Anton Braith, Alfred Kowalski, Hans Makart, Gabriel Max, Victor Müller, Fritz Osswald, Franz von Lenbach, Friedrich Kaulbach, Wilhelm Leibl, Wilhelm Trübner, dan pelukis genre Franz Defregger, Eduard von Grützner, Hermann von Kaulbach dan Miroslav Kraljevi.

Generasi terakhir siswa Sekolah Munich mencakup hampir semua tokoh utama avantgarde Jerman, seperti Lovis Corinth, Ernst Oppler, Vassily Kandinsky, Paul Klee dan Franz Marc.

Di luar Bavaria

[sunting | sunting sumber]

Ada sekolah terkenal pelukis yang dilatih di Munich yang aktif di luar Jerman. Pengaruh formatif guru dan contoh Sekolah Munich membentuk naturalisme akademik di banyak negara Eropa, mis. seni akademik Yunani abad ke-19. Karena kedekatan historis antara Bavaria dan Yunani—Pangeran Otto I adalah Raja Yunani pertama dari tahun 1832 hingga 1862—banyak seniman Yunani dilatih di Munich. Sekolah Munich dalam seni Yunani adalah gerakan artistik terpenting Seni Yunani di abad ke-19 dengan pengaruh kuat dari Akademi Munich.[4] Di antara seniman terkemuka sekolah ini adalah Konstantinos Volanakis, Georgios Roilos, Nikolaos Gyzis, Polychronis Lembesis, Nikolaos Vokos, Nikiphoros Lytras dan Georgios Jakobides.

Sebagian besar seniman sekolah seni Hungaria Nagybanya, seperti Gyula Aggházy, dididik di Munich.[5]

Polandia diwakili oleh, antara lain, Józef Chełmoński, Józef Brandt, Władysław Czachórski, Julian Fałat, Aleksander Gierymski, Maksymilian Gierymski dan Alfred Wierusz-Kowalski.

Pelukis Swedia Johan Christoffer Boklund dan Johan Fredrik Höckert belajar di Munich.

Frank Duveneck dan William Merritt Chase adalah contoh paling menonjol dari Sekolah Munich dalam seni Amerika.[6] Artis Amerika lainnya yang belajar di Munich termasuk Harry Chase, John Henry Twachtman dan Walter Shirlaw.

Sekolah Munich dicirikan oleh gaya naturalistik dan chiaroscuro yang gelap. Subjek yang umum adalah landscape, potraits, genre, still-life, dan lukisan sejarah.

  1. ^ Fuhrmeister, Christian. 2010. American Artists in Munich: Artistic Migration and Cultural Exchange Processes.
  2. ^ a b Norman 1978, p. 167.
  3. ^ Brooklyn 1967, p. 26.
  4. ^ Bank of Greece - Events Diarsipkan 2007-06-24 di Wayback Machine.
  5. ^ Simon, Andrew L. 1998. Made in Hungary: Hungarian Contributions to Universal Culture S. 58.
  6. ^ Severens 1995, p. 98.

Referensi

[sunting | sunting sumber]
  • Brooklyn Museum, Triumph of Realism: an exhibition of European and American realist paintings,1850–1910. University of California, 1967.
  • Greenville County Museum of Art, and Martha R. Severens. Greenville County Museum of Art: The Southern Collection. New York: Hudson Hills Press, in association with the Greenville County Museum of Art, 1995. ISBN 1-55595-102-3
  • Norman, Geraldine, Nineteenth-Century Painters and Painting: A Dictionary. Berkeley: University of California Press, 1978. ISBN 0-520-03328-0

Pranala luar

[sunting | sunting sumber]